La magia perdida

Sebastián en la Sirenita, Timón y Pumba en el Rey León, los animados muebles y utensilios de la Bella y la Bestia o los simpáticos juguetes de Andy que acompañaban a Buzz y Woody son una muestra clara de la tremneda importancia de los actores secundarios en una película de animación. Muchos de ellos son auténticos emblemas del cine que hizo disfrutar a nuestra generación de niños.

Sin embargo, la gran pérdida de estas generaciones no es otra que las excelentes bandas sonoras que nos acompañan en películas como Aladín, Tarzan, Mulán o el Rey León. ¿Qué tipo de canciones escuchan los niños? La música es la auténtica magia, y los niños quieren magia. Cuando era un enano y escuchaba esas canciones, quizás, no mostraba demasiada exaltación, pero con los años se han convertido en la banda sonora de mi infancia. La música, al fin y al cabo, nos ha acompañado siempre y no debemos dejar que lo haga, ni siquiera en este tipo de películas.

Se me cae el cielo encima viendo a Juan Magan y su "Te voy a esperar" como canción insignia de "Tadeo Jones", que, estando claro que no tiene punto de comparación con las anteriormente citadas, es una película española con lo cual remarca más la pérdida de este carácter musical del que comento. Sin música no hay magia, repito. Y sin magia, no hay sueños. Pobres niños. ¿no?

Recuerdos de Navidad: Polar Express

24 de diciembre. Nochebuena, Papa Noel y Navidad. Un niño de ocho años está dejando de creer en todo ello. Magia incluida. Sin poder dormir, la llegada del ‘Polar Express’ le sobresalta y le acabará llevando al Polo Norte. Un viaje que, cargado de espontaneidad e ilusión, cambiará la visión de nuestro pequeño protagonista.


Robert Zemeckis alimenta así una historia que muchos de nosotros hubiéramos querido vivir de pequeños, ideal para mantener la ilusión y ver en familia. Y es que, en el fondo, el guion de una historia original premia sobre una juzgada gráfica basada en la captura del movimiento que nos recuerda más a un videojuego que a una película.


La película, uno de los clásicos navideños más socorridos desde el 2004, cuenta con la colaboración de Tom Hanks tanto en el movimiento como en el doblaje de varios de los personajes, incluido el propio protagonista. Actor que ya había colaborado con el director en otros títulos como Forrest Gump o Naufrago. Además, también pertenece a Zemeckis Cuento de Navidad, otro clásico del cine navideño.


Título: Polar Express (The Polar Express)


País: Estados Unidos


Año: 2004


Director: Robert Zemeckis


Animación


Puntuación: 8/10

Nueva lección al género de terror

Cinco amigos. Dos parejas y un fumado. Un fin de semana. Una caravana sin gasolina y una cabaña en el bosque.

Antes de entrar a la sala, la película ya te avisa: Crees que conoces la historia. Y, a simple vista, el argumento establecido no da pie a pensar mucho más: tediosa historia de cinco universitarios que se van a la típica casita de madera en mitad de un siniestro bosque. El mismo guión que tanto nos recuerda a sagas como Evil Dead, Cabin Fever, Mamá o Viernes 13. De hecho, podríamos considerar La cabaña en el bosque como un remake de todas ellas. Pero, en ese caso, hablaremos de un remake con una calidad e inteligencia inigualables.

Pánico estratégico y ganas de pensar

Desde el primer segundo de película te sientes fuera de lugar. Desde el primer segundo de película se muestra como un filme que rompe los esquemas y el prejuicio establecido ante un argumento tan común. Desde el primer segundo de película se adivina la maestría de Joss Whedon y Drew Goddard, co-directores de La cabaña en el bosque.

A medida que avanza, la espeluznante estrategia que rige la película empieza a vislumbrarse y nos hacen cómplices de una historia que podemos identificar en nuestra propia actualidad. La frialdad, el pánico, la planificación y el toque cómico – lejos del humor americano – son sus armas clave. Whedon y Goddard han sabido configurar la historia para darle el toque brillante y necesario que le hacía falta ya no sólo a la trama, sino al propio género. Una vuelta de tuerca que consigue, de una forma indirecta, la tensión y el horror del público, acostumbrado ya a la no sorpresa y al aburrimiento del terror.

Nuevo remake de 'El día de los muertos vivientes'

No son pocos los remakes que se han hecho de las películas de uno de los magnates del cine de terror: George A. Romero. Con mejor o peor crítica, aprobadas o no por el propio director, lo cierto es que desde que en 1968 se estrenara La noche de los muertos vivientes, los zombis han invadido nuestras pantallas, muchos de ellos en base a las cintas del cineasta.

En esta ocasión, Millennium Films y Taurus Entertainment anuncian el nuevo remake de El día de los muertos (1985), tercera película de la colección Zombi de Romero. La producción correría al cargo de Lati Grobman y la también actriz Christa Campbell. ¿La novedad? Ya conocemos al director: Mark Tonderai (La casa al final de la calle y Pánico).

El director, aprobado por la crítica, y una financiación económica de entre los diez y veinte millones de dólares, hacen de este remake una de las películas más esperadas de 2014, con la esperanza de cumplir unas expectativas a la altura de Romero.

El argumento gira en torno a un piloto, un experto en comunicaciones, tres científicos y varios soldados que sobreviven a la plaga escondidos en una base militar. A lo largo de la historia van experimentando con los zombis para poder controlarlos y encontrar una cura. Sobre quién dará vida a los protagonistas aún no sabemos nada.

Vía: VAVEL.COM